Ingmar Bergman en el diván

Con la celebración del centenario de su nacimiento proliferan las atenciones a su obra, pero el documental 'Bergman: su gran año' (que se estrenó en los Cannes Classics) es singular por su punto de partida, la hiperactividad que el cineasta sueco desplegó en 1957, y revelador porque en realidad se expande mucho más allá de esos meses en que hizo dos de sus películas más importantes, 'El séptimo sello' y 'Fresas salvajes', y cuatro producciones teatrales, por no hablar de su agitada vida sentimental. De hecho, si algo se le puede achacar a la voluntad indagadora de la directora Jane Magnusson es cierto empeño en buscar comportamientos obsesivos, conflictivos, algo tiránicos, en el genio que trató de sacar el máximo partido a sus ideas implicando a los demás con una mezcla de generosidad, exigencia y posesión para lograrlo, en alucinógena hiperactividad. ¿Egocéntrico? Por supuesto, por algo marcó una época al hacer de sí mismo, de su personalidad y sus tormentos, el caldo de cultivo de sus películas, quizás como ningún otro hasta entonces. Cine de autor en su máxima expresión, con el rostro como territorio de prospección.

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Las abundantes imágenes poco vistas de rodajes y otros momentos de concentrado trabajo de Bergman, más sus declaraciones y escritos, son una poderosa fuente para seguir indagando en una personalidad tan compleja y rica, y tan imbricada en su obra, o viceversa. Con esa excusa, Magnusson tiene la habilidad de no ceñirse al mentado año, y salta de un momento a otro en una vida tan intensa (que contrasta con su empeño en vivir aislado en su isla de Fårö) y una obra tan poliédrica, a pesar de la austeridad aparente de muchas de sus imágenes. Y así, 'Bergman: su gran año' sirve tanto como acercamiento para quienes nunca hayan tenido oportunidad de entrar en su obra (o no se hayan atrevido: sigue pesando el tópico de que Bergman es aburrido y críptico, no lo crean) y como nuevo punto de vista para quienes llevan décadas desbrozando una obra inagotable.