Los cuentos pintados de Ginger

«Al principio todo está oscuro», lanza uno de los cuadros de Ginger (Málaga, 1975) casi a modo de santo y seña de una obra marcada por el surrealismo pop, preñada de guiños literarios y generacionales a los nacidos en las décadas de los años 70 y 80 del siglo pasado. Ahí están las figuras de Pin y Pon, un caballo de Playmobil, el dragón de 'La historia interminable' y el 'Gremlin' bueno compartiendo escenas con paisajes herederos del romanticismo y alusiones como el castillo de Disney envuelto en llamas y algunos juegos de mesa de los hijos de la Transición.

«En esta exposición hay más referencias a esos años, pero en esencia casi todo lo que vuelco en los cuadros parte de esos cuentos que leía de pequeña», deja caer Ginger, artista autodidacta que estudió Geografía y ha llegado a la escena internacional casi «por casualidad».

«Empecé a pintar en 2012. Colgué una imagen de mi segundo cuadro en Facebook dos años después y se puso en contacto conmigo una galería de Estados Unidos. Allí habré tenido más de veinte exposiciones, es donde más se ha visto mi trabajo, sobre todo en Los Ángeles, pero también en Nueva York y Portland. En paralelo surgieron proyectos en países europeos y hace poco, en Australia. Todo ha venido rodado, pero me queda la espinita de que mi trabajo apenas se ha visto aquí, por eso me hace especial ilusión este proyecto», concede.

Y por eso, cuando recibió la llamada de San Telmo, Ginger se encerró en el estudio hasta firmar en apenas año y medio una docena de piezas de medio y gran formato, envueltas en marcos siempre barrocos. Y un paseo por 'La habitación de la memoria' de Ginger –en cartel apenas hasta el 1 de febrero– sirve para encontrar los iconos que marcan su discurso polisémico y enigmático.

Los libros surgen como uno de esos primeros vasos comunicantes. Volúmenes que a menudo lanzan mensajes a través de los títulos que sus cubiertas que componen frases para quien quiera o sepa encontrarlas. Llaves y cerraduras como «símbolos de la posibilidad de un cambio». También las mujeres, protagonistas siempre en las escenas de Ginger, que desde uno de los cuadros más subyugantes de la exposición, advierte: «No crezcas, es una trampa».