Una Olivetti, un vestido de novia, una botella creada por Dalí o una imagen de San Roque del siglo XVI. Todo es arte y, como tal, ha habitado las paredes del Museo del Patrimonio Municipal (MUPAM) en algún momento de sus tres años de vida. Mañana los cumple. Fue el 7 de marzo de 2007 cuando la institución nacía para sustituir al entonces Museo Municipal. El mismo edificio de acero y cristal a los pies de La Coracha y el mismo objetivo de acercar y poner en valor el patrimonio histórico-artístico de la ciudad, pero con un añadido: una colección permanente para recorrer cinco siglos de arte en Málaga. De ello se encargan casi un centenar de piezas de las más de cuatro mil que componen los fondos municipales. Al margen, claro, de las exposiciones temporales, que arrancaban con la retrospectiva dedicada a Enrique Brinkmann y que actualmente se detienen en Evaristo Guerra -hasta el 25 de abril- y la pintura moderna y contemporánea, con la muestra 'Espacios íntimos. Colección Ramírez-Navarro' -hasta el 27 de mayo-.
En junio, tomará el relevo la exposición homenaje al pintor expresionista malagueño Manuel Garbayo, a la que sucederá en octubre la antológica sobre el artista valenciano Enrique Simonet Lombardo. Además, el año se completa con la renovación de la sala tercera de la institución, centrada en el siglo XX. «Hay que sacar el patrimonio municipal a la calle», justifica la directora del museo, Teresa Sauret.
Acercarse al ciudadano
Echando la vista atrás, la también profesora de Historia del Arte de la Universidad de Málaga (UMA) se muestra más que satisfecha con el balance: «Hemos conseguido acercar nuestro patrimonio a los ciudadanos y hemos encontrado respuesta en ellos». La prueba está en las cifras: casi se ha triplicado el número de visitas, de las 38.000 del primer año a las 110.000 del último. En total, más de 220.000.
Han podido pasear entre las obras de Pablo Gargallo, Jorge Rando, Dámaso Ruano, Esteban Vicente, Chema Madoz o el medio centenar de objetos creados el pasado siglo y reunidos por Javier Mariscal para 'Bombay Sapphire Design Exhibition', estrella de la Noche en Blanco de 2008. Aunque no menos interés han suscitado otras exposiciones temporales, como las dedicadas a Muñoz Degrain y Moreno Carbonero, 'Blanca y radiante' -sobre la liberación de la mujer a través de los ritos del cortejo y la boda- o el 'Diseño industrial como patrimonio y poética de lo cotidiano' -que demostraba el valor artístico de los objetos rutinarios-. «Los jóvenes se dieron cuenta de que merece la pena conservar un bolígrafo o un iPod porque también tienen un valor histórico», recuerda la responsable del museo.
Y es que, más que arte, también es Historia, antropología, literatura... Ahí está la clave. «Aquí no sólo se cuelgan cuadros, se piensan mucho las exposiciones y el propio museo, hay una investigación detrás para facilitar la comprensión del público», aclara Teresa Sauret, que no obstante asegura no le «obsesiona» el número de visitantes. «Nuestro objetivo no es masificar el museo, al contrario», advierte la especialista, partidaria de «educar y sensibilizar a la sociedad sobre los valores del patrimonio» y la necesidad de «cuidarlo y hacer que se cuide».
También visitas y talleres
Para ello, el MUPAM -de entrada gratuita- ofrece también la posibilidad de realizar visitas guiadas y talleres -625 se han llevado a cabo en este trienio-. Y entre las rutas de enlace -el museo se vincula con otros elementos patrimoniales- con más aceptación se encuentra la denominada 'Ciudad del paraíso', que incorpora el patrimonio natural. «Somos un museo integrador», explica Sauret, en referencia a la colaboración con otras instituciones. El Museo de Artes Populares o el del Císter han sido algunas. Ahora, el MUPAM comparte con el Archivo Municipal su última exposición, 'Espacios íntimos', una selección de pintura moderna y contemporánea de artistas españoles de los siglos XIX y XX extraída de los fondos del coleccionista canario Ramírez-Navarro. Una línea sobre la que Teresa Sauret garantiza continuidad. La idea, según la especialista, es que la sociedad civil pueda «compartir el patrimonio privado» y «hacer pensar sobre la importancia del coleccionismo».
Precisamente, coleccionistas privados serán pieza clave -junto a los fondos del Ayuntamiento- en la siguiente exposición del museo, 'La estética del desgarro goyesca en la obra de Manuel Garvayo', un «reconocimiento público a los valores» del pintor malagueño, que podrá verse a partir de junio.
También de la colección artística del Ayuntamiento saldrá parte de la muestra que se inaugurará en octubre: la antológica en homenaje a Enrique Simonet Lombardo, que a pesar de su origen valenciano desarrolló una importante actividad profesional en Málaga. De hecho, está considerado uno de los autores más representativos de la Escuela Malagueña del siglo XIX.
El Ministerio de Asuntos Exteriores y la Academia de San Fernando de Madrid, además de otras instituciones públicas y coleccionistas, también colaborarán en este recorrido por la trayectoria artística del autor de 'Anatomía del corazón', uno de los títulos principales de la colección de Bellas Artes del Museo de Málaga, como 'La decapitación de San Pablo', adquirida recientemente.
