Todo lo que tiene vida evoluciona. Los latidos del corazón marcan el ritmo de los cambios y el flamenco parece haber recobrado nuevos bríos con las nuevas generaciones. Los clásicos conviven con un grupo de artistas que aúnan el respeto por lo establecido con la curiosidad por las nuevas tecnologías. Son receptivos, pero no maleables. Miran, escuchan, asimilan y crean. El resultado es una combinación única que les hace pioneros donde todo parecía inventado. Tres miembros de esta generación compartieron ayer sus experiencias con los asistentes al seminario 'Flamenco en tres tiempos' de los XIII Cursos de Otoño de la Universidad de Cádiz en Algeciras.

El coordinador de las sesiones, José Julián Carrión, hizo las presentaciones oportunas. Realizó algunos apuntes, consciente de la dificultad de resumir la trayectoria del cantaor José Arcángel Ramos 'Arcángel', de la bailaora Belén Maya y del músico Diego Amador. Los tres proceden de familias flamencas y han tendido puentes sólidos entre el antes y el después.

Nuevas tecnologías

Dicen de Arcángel que es tremendamente imaginativo al cante. Podía haber ido a lo seguro y mecerse cómodamente en las ramas de tradición. Sin embargo, ha preferido investigar nuevos campos, aun a riesgo de desatar las críticas de los puristas. El título de su espectáculo, titulado 'Zambra 5.1' en homenaje conjunto a Manolo Caracol y al sistema de sonido 'dolby surround', se ha convertido en emblema de su actitud.

Cada ataque a 'Zambra 5.1' genera una legión de defensores, que han llegado a crear 'blogs' en Internet para rebatir las críticas. Arcángel es, por encima de todos, su mejor abogado. «Creo que la generación que representamos tomó un compromiso importante con el flamenco y basa su carrera en el trabajo», declaró ayer.

El cantaor expuso su visión de los cambios producidos en los últimos tiempos, en los que la tradición oral ya no es el único método para enseñar y aprender el flamenco, sino que cuenta con el respaldo de las nuevas tecnologías. «Ahora tenemos la oportunidad de analizarlo y de pensar muy bien las cosas cuando vamos a hacerlas».

«A veces te acusan de disparar sonidos, pero para mí eso no es ningún delito; el flamenco es una cultura milenaria que defendemos y queremos, pero no podemos darle la espalda a la evolución», recalcó Arcángel.

Del jazz al flamenco

Belén Maya tomó el relevo ante un auditorio completamente absorto. Maya, hija de Carmen Mora y Mario Maya, incorpora a su baile todo lo que sabe. Quizá el haber nacido en Nueva York le inoculara el impulso de salpicar sus coreografías de jazz y contemporáneo. Es la bailaora de los silencios y de los pasos que mezclan el desgarro del flamenco con la precisión oriental.

Maya se mostró completamente de acuerdo con la exposición de Arcángel. «Parece que trabajar se ha convertido en un arma arrojadiza contra nosotros porque parece que la disciplina y el trabajo están reñidas con el duende», señaló la bailaora.

«En mi caso», prosiguió, «se trata de nuevas concepciones del movimiento, un movimiento que no se entiende como flamenco pero que tiene una base flamenca». Las nuevas tecnologías, presentadas bajo la forma de música electrónica, aparecen con cierta frecuencia en sus espectáculos.

Amador sorprendió por la nitidez de sus explicaciones. Aseguró que empezó a tocar el piano seducido por el jazz, después de haber aprendido el cante y la guitarra. Prefiere no definir la música de su trío, formado por batería, contrabajo y piano/voz. «Yo no puedo explicarlo hasta que me subo el escenario, la gente lo escucha y dice que suena a jazz».

De sí mismo dice que es flamenco, aunque matiza que no considera al piano un instrumento del género. «Llevo el flamenco en la carne y en el corazón, el jazz me ha servido para mezclarlo». A Amador un «mi» de guitarra en el piano le suena «a perro». «Entonces lo pongo en jazz y me suena a gloria», dice mientras coloca un «mi» con la manos en una guitarra invisible. Su música, se llame como se llame, demuestra que razón no le falta.